影像上海藝術博覽會至2018年已經來到了第五屆，而光影世家徠卡相機已連續第四年成為官方合作夥伴。本屆的「徠卡畫廊」將目光對準時尚攝影，並聚焦在20世紀最負盛名的時尚攝影大師－FRANK HORVAT，以及在中國時尚攝影圈獨樹一幟的攝影師－黎曉亮，結合並呈現上個世紀尖大師為時尚攝影所作出美個突破性的嘗試與變革，與21世紀新銳攝影力量對於時尚攝影不同詮釋的方式，為觀眾帶來具有時代溫度感的黑白影像，同時彰顯當代特徵的視覺饗宴。
一場跨世紀與國界的影像藝術對話
影像上海藝術博覽會對亞洲藝術影像市場引起了至關重要的推動作用，亦建立起關於藝術影像媒介最為權威和活躍的交流平台。影像上海保持開拓精神，聚焦國際前沿，已博物館品質提供諸多版塊的全新內容。為亞太藏家、觀眾和專業人士提供欣賞和發現影像藝術的最佳體驗從教科書級別的藝術大師，到活躍於國際攝影和移動影像前沿的藝術新星，逾百位各個年齡層的優秀藝術家力作將齊聚一堂。其中，徠卡畫廊力邀上個世紀最負盛名的FRANK HORVAT與其女FIAMMETTA HORVAT女士，以及中國新銳時尚攝影家黎曉亮，讓跨越兩個不同世紀與國界的攝影藝術相互交流，為徠卡攝影畫廊創造出時空交錯的精采對話。
影像的說故事者FRNAK HORVAT
生於1928年4月28日，於克羅埃西亞出生，由於種族的迫害，HORVAT一家於1939年前往瑞士。到1947年為止，HORVAT一直在米蘭學習，並逐步成為一個自學成才的自由攝影師。直至1950年來到了花都巴黎，遇見HENRI CARTIER-BRESSON，他帶領HORVAT進入了徠卡和35毫米的影像世界，成為他職業生涯的重要轉捩點。自此，HORVAT的作品開始出現在眾多蜚聲國際的刊物上，不僅出版了眾多作品集，更是在全球各地開設攝影展，被國際譽為20世紀最傑出的攝影師之一，FRANK HORVAT在時尚攝影界的地位無庸置疑。
從未停止創新 造就攝影界傳奇
「一直以來，我樂於創造擁有不同層次感的＂理想女性＂形象，這與市面上流行的傳統概念大相逕庭，而這些鮮活的形象符合我的理想狀態。在我的職業生涯裡，我從未停止創新的腳步，我一直都在尋找不同的表現形式，我改變創作方向，嘗試全新的角度，並樂此不疲。」FRANK HORVAT對於時尚攝影所進行的創新嘗試為世人所讚譽。他的首張時尚攝影作品於1951年發佈，在接下來的幾十年創作生涯中，他獨一無二的攝影技藝得到進一步的臻煉，呈現出許多令眾人拍手稱奇的作品。當時，僅有少數的攝影師將新聞攝影元素融入時尚大片的拍攝，而HORVAT是其中之一。他認為：「如果你的作品無法向讀者講述一個生動的故事，那麼，這張照片對我來說是沒有靈魂的。」HORVAT鏡頭下的模特兒們不是靜止的雕塑，他們是擁有靈魂的個體，影像中的人物用鮮活的真實感代替了原來擺拍痕跡過重的呆滯感，而呈現出一系列截然不同的姿態，這些在當時時尚攝影界的創新讓他聲名遠播。與其說是時尚攝影，他的作品更像是一幀幀精美的電影劇照，生動地反映了他對於文化以及電影的興趣。
徠卡相機伴隨他塑造半個世紀的影像神話
對於HORVAT來說，使用徠卡相機進行時尚攝影，並在這一領域脫穎而出並非易事。從另一方面來看，HORVAT喜歡將時尚攝影拍攝場地選在充滿生機，且擁有不同色彩質感的城市街角，這在當時是非常離經叛道的。他的拍攝素材與眾不同且品質上乘，完美地捕捉了動態的美感和整體的優雅氛圍，一改當代時尚大片死氣沉沉的表現形式，賦與拍攝人物鮮活個性的同時，又穿插著攝影師自身充滿矛盾的藝術家特質，以及對全新拍攝手法孜孜不倦的開拓，使得FRANK HORVAT聲名大噪。此次徠卡畫廊所展出的作品涵蓋了FRANK HORVAT巔峰時期為全球頂級時尚雜誌拍攝的眾多優秀作品，讓觀展者彷彿置身於那個純粹黑白的世界，靜下心來感受攝影師鏡頭下女性自信而靈動之美。
Text > Nicole chung photography > courtesy of leica
