從LOEWE春夏男裝系列的”SHOW-IN-A-BOX”盒中迷你時裝展,到如今被再次放大成1:1真人比例的春夏女裝”SHOW-ON-THE-WALL”牆上時裝展,品牌創意總監JONATHAN ANDERSON在這段充滿相距與別離的特殊時期中展現了自己天馬行空、永無止盡的創意巧思,以多種嶄新方式與合作對象和全球觀眾分享交流他的時裝設計及展示,彷彿也驗證著創意總是能歷經阻礙而頑強生存,甚至更加繁盛。
此季”SHOW-ON-THE-WALL”依然是由JONATHAN ANDERSON和長期合作夥伴M/M(PARIS)攜手打造,另外主要從事雕塑、裝置及表演創作的英國藝術家ANTHEA HAMILTON也參與其中。在這片盒中天地裡,我們首先看到由美國知名攝影師STEVEN MEISEL於1999年為VOGUE ITALIA拍下的一幅巨型照片,而盒裡附上由THOMAS TALLIS創作的四十聲部拉丁經文歌《SPEM IN ALIUM》樂譜似乎也呼應著這場遠端時尚盛宴的無聲之美。
在讀完一封來自JONATHAN ANDERSON的信後,我們將會發掘更多用來裝飾牆面的DIY工具—從16幅由時裝模特演繹的真人大小海報、帆布工具袋、糨糊、刷子、剪刀,到由ANTHEA HAMILTON為此系列設計的一款名為《SR JEANNE WAVY BOOTS W. GAZANIAS AND SNAILS》(2020)的壁紙,既可作為2021春夏系列的佈景,同時亦轉化為系列中的印花布料。而不只有視覺和聽覺的巧妙搭配,LOEWE神秘盒中更包含一塊甜菜根氣味的香氛石,讓這場時裝秀體驗更為豐富完整,讓人感覺近乎身歷其境。
貼起滿佈靴子和花卉拼貼的壁紙、剪下多位代表不同年齡、性別和體型的海報人物、擺出由螢光磷光、金屬油墨印刷出的配飾系列海報,LOEWE的牆上時裝展便就此展開。一位位時裝模特們肢體和表情生動流麗,而毫無保留展現剪裁工藝的服裝則充滿著雕塑感的線條輪廓,在每個燈籠袖弧線隆起、泡泡裙的層層疊綴、螺旋形垂墜皺褶中盡顯強烈舞台戲劇效果,最終在大扭結一繫之下收放自如。
廣為熟識喜愛的LOEWE經典包款們在此系列中也以新貌亮相—PUZZLE包款繡上了超搶眼螢光綠珠片、FLAMENCO推出大型皺摺姊妹包款、BALLOON包更以各種異材質碰撞出全新火花,成為這場牆上時裝展中不容忽略的驚艷亮點,讓我們將所有屬於LOEWE春夏的美麗風景一次盡收眼底。
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