關於時尚，最重要的是什麼？奢華感、精準度，還是現實性？紀梵希當家創意總監MATTHEW M. WILLIAMS相信：一切回歸到情感。
無論是通過光陰考驗的經典、恨不得不復存在的標籤，還是最終都化為久遠記憶的流行—追根究底，時尚是我們存在、感覺自我與世界，而後相互連結的方式；就像是日復一日記錄著情感的時間印記，又或是可以穿戴上身的音樂，可以是隨機點選的新鮮旋律，也能是那私密至極的循環播放歌單。
在過去的一年中，雖然我們都試著將日子過成最正常熟悉的模樣，但誰未曾在某個當下感受到時間好似無盡的靜止，腦中停歇不下的思緒與音樂卻無處安放。構築在過去一年的孤立與淒美之上、時間與音樂之間，紀梵希2021秋冬男女裝大秀是一場地下世界的神秘狂歡，在一片漆黑之中，步伐激起的水花和交錯隨行的光束都只是更加突顯著那無所不在的音樂。
為了讓他的紀梵希實體首秀在感官上更加完整，MATTHEW WILLIAMS特別邀請到美國極簡主義電音教父ROBERT HOOD獨家創作秀場配樂。從時裝視野、色彩配置到空間效果，這場大秀的所有元素激發出了專屬於它的節奏，不是搭配也不是改造，而是為它而生，合而為一。
雖然延續了上一季的衝突街頭風範和歌德暗黑美學，這季紀梵希更想做到的是激起你內心深處的情感共鳴，那種不完美的人類之美，而在MMW宇宙中看似關於科技與機械的剛硬表面態度之下，追尋的不就也只是一份意義、紀念和親密感。
深可可棕、象牙白、霧夜黑等單色系的造型以不同材質面料來營造層次感，金屬的4G項鍊和水瓶則提醒著我們人性化的一面，紀梵希工坊悠久精湛的剪裁打版工藝更擔任義無反顧的後盾，讓每道身影都獨一無二。
大量天然羊毛及人造皮草毫無保留地包覆著穿戴者—從面罩、帽子、大衣到手套，無一讓他們彷彿被蛹化般受到保護，內心渴求的安全感以真實外顯的面積體積來呈現，柔軟如團聚相擁又堅強如王冠盔甲。當然，有時我們也得敞開心胸，揭露出赤裸真實的一面，MMW沒有漏掉這點，正如一個完整的生命裡也少不了它。
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