MADE BY PURE SOULS
既然有太多介紹不完的設計，那麼不如踏入這間我們十分喜愛的選物店，相信我們，在這裡你會大開眼界。這一期我們一直再重複做著一件事，那就是為一間存在我們心裡的房子佈置，在這個既私密又溫暖的空間裡，有痕跡、不完美的東西最珍貴，準備好的話，我們跟 APOC STORE 相約在線上，挑選著最有靈魂的設計。
由 YING SUEN 和 JULES VOLLEBERG 創辦的 APOC STORE 是一間關注時尚、設計與藝術的在線選品店，與其說是商品的集合，它更是多元文化的採集場與檔案室，呼應著不斷變形的消費市場，網路是目前最能快速因應、也是最容易深入彼此生活的媒介之一，於是在這個銷售平台上，從小量化的成衣，到獨一無二的藝術作品都有著自己的天地，每位可能的明日之星、新銳創作者在這裡棲息著，透過網頁，我們一一拜訪著他們奇妙的腦內世界。
ARTISTIC SELECTION FROM APOC
★ MADE BY NIKO JUNE / @NIKO__JUNE
NIKO JUNE 是一間位於丹麥的創意工作室，他們自稱設計是一種測試物件溫度的行為，而溫度正傳遞著一件物件帶給你的開放感受，儘管冰冷，它在我們眼裡可能因為有機而變得溫暖，相反地，它也可能既銳利又無情。在 APOC STORE 所販售的藝術品項裡，包含了這間工作室出品的、由 OLIVER SUNDQVIST 和 FREDERIK NYSTRUP-LARSEN 設計的一次性花瓶「EROS TORSO」系列。這個由回收塑料手工製成的物件每個都是獨一無二，憑藉著經過調整、彎曲的特性，該花瓶在光線的照射下像極了一塊柔和的稜鏡，當物體獨自擺放，或者插入花朵，它便存在於藝術之中。
★ MADE BY PIERRE CASTIGNOLA / @PIERRECASTIGNOLA
來自荷蘭 PIERRE CASTIGNOLA 是一位鍾情椅子的設計師，特別是塑膠椅。他的作品創造著一種解構與超現實的輪廓，甚至帶入了我們對消費市場的反思，如果先將其功能性擺置一旁，這個的單純破壞性的塑膠座椅言之有物，尤其他還為其命名為抄襲椅（COPYTOPIA CHAIR）。除此之外，這一系列的設計邏輯也不禁讓我們聯想起杜象知名的畫作《下樓梯的裸女》，產生著一種時間性與運動感，即便我們不曉得設計師的創作原念是否連結到這裡，但這種聯想是我們在擁有或欣賞一個物件最開心的過程，迎接各種開放性的可能。
DURING TIMES OF NEEDED CHANGE, NEW IDEOLOGIES ARE BORN. – APOC STORE
★ MADE BY TOMIHIRO KONO / @TOMIKONO_WIG
假髮存在的意義是什麼？如果是補足我們成為期待的自己，那麼它肯定有更多的形狀與形式。來自日本的假髮設計師 TOMIHIRO KONO 是當前時尚界最津津樂道的一個世代傳奇，從搬遷到英國、至跳蚤市集擺攤，到被明星發掘，他推出著攝影書籍、舉辦展覽、搭配拍攝造型，或者出一頂讓你隨意安置在頭頂的假髮配件，影響力已經擴及到全世界的審美體系。這些「配飾」全手工製作，並且百分之百為真髮，甚至開始有了季別的歸類。如果熟悉 TOMIHIRO KONO 作品的人，將歸類出其作品靈感大多源於自然界有機的生物輪廓，試圖將我們變化成一種精靈般的混合體，充滿著各種象徵性符碼。現在 APOC STORE 上正有著一系列 TOMIHIRO KONO 的「人格面具」等待著主人，意義遠大於一切。
★ TERESA FERNÁNDEZ-PELLO / @TFPELLO
所有的物件都值得擁有它們的第二春，而這也是我們在APOC STORE裡一眼相中這系列燭台/多用途置物台的原因。多學科藝術家TERESA FERNÁNDEZ-PELLO的該些作品大多來自於廢棄物，塑料、咖啡廳裡的杯具、電子零件…，即將被遺忘的物件在最後一刻擁有了神聖與儀式性，這全通過雙手，連動到大腦，我們有著千百種的想法蠢蠢欲動，生活也從這裡開始。
★ RUBÉN GUTIÉRREZ-MARTIN / @_RGUTIERREZM_
接著賦予截然不同巧思的，還有基地設置在紐約的 RUBÉN GUTIÉRREZ-MARTIN。目前由他推出的兩款傢俱：邊桌與鏡子全採用了玻璃與焊接鋼鍊製作而成，在計算的結構下，鋼鍊既具份量卻又形虛的視覺特質，與透明玻璃產生一種對立與危險性，絕對有潛力成為房間內最可愛又反派的物件。
“WE WANTED TO MAKE ART MORE ACCESSIBLE AND QUESTION WHAT IT IS.” — YING SUEN
★ ALEX ZETA / @ITSALEXZETA
是什麼原因讓我們迷戀著不定型？「生命力」或許是 BY HAND 這雜誌主題裡最直觀，且切中核心的答案。在量化的時代中，我們也會有不安分的想法飄出，渴望一個不安分、出意外的設計，來讓這個四方的空間，產生一些視覺雜訊，這是我們解讀 ALEX ZETA 的燭台與椅凳作品臆測出來的心緒。而不單是造型上的有機，顏色自由的流動也成為他創作裡重要的號召，就像以城市的灰燼堆疊出來的物件，它們同時有種根源街頭的感覺。
★ MORENO SCHWEIKLE / @MORENOSCHWEIKLE
重新改造了茶水間裡的水瓶，MORENO SCHWEIKLE 以自己的手工詮釋了塑料瓶器的生產技術，並將它們轉為花瓶。首先充滿氣泡的輪廓，為大量生產的形狀注入了故事與不安定性，再者在球狀表面與水的互動下，為空間產生不同層次的光線映射，一切似乎變得水潤起來，充滿生命力。
★ ROBUCHE / @ROBUCHE_
ROBUCHE 是一組雙人設計團體，由 LOU BUCHE 和 JAVIER RODRIGUEZ 所組成，而他們作品最大的特色便是擴張平面圖像的維度，將其轉化為立體的傢俱，或者要說它是一落雕塑。如同上頭的邊桌，有著手繪與雕刻的部分，透過類似圖地反轉、虛實間的視覺遊戲，讓存在於三維的物件在各個面向變化出截然不同的姿態，產生著畫作與實物間的猶疑。
★ VINCENT OLINET / @VINCENTOLINET
「請注意，這件作品是獨一無二的，在法國手工製作。每件作品的缺陷都形成了它的獨創性和個性。」一片麵包作為牆面置物立架，或者一座看似甜膩無敵的蛋糕塔， VINCENT OLINET 反映著一個意想天開、沈浸在完美童話裡的腦袋，它是如此的迷人。或許在每個房間裡，所有的擺設都是我們在童年裡曾興起的欲望，一路影響著我們的創造力，與每一個選擇。
X CONVERSATION
FOUNDERS OF APOC STORE, YING SUEN ＆ JULES VOLLEBERG
X : MILKX (EDITOR RALPH LIN)
Y: YING SUEN
J : JULES VOLLEBERG
X : 首先，我想將APOC介紹給台灣讀者還是件相當重要的事！是什麼促成了這間網路交流平台的創立？
Y : 我們兩個都想做些新的事。在成立APOC STORE之前，我們已經一起共事了兩年，和業內的每個人一樣，我們過度的工作，薪水不成正比，而這種疲勞開啟了想創造前所未見東西的念頭。我們試圖建立一種新的模式與結構，給彼此和年輕的創作者更多自由和自主權的地方，大多數零售商所參考的批發模式和時裝季度已經過時，這使得每個人都陷入了長工時與低薪的無情循環，這就是我們想改變的。
J : 除此之外，APOC STORE也是在疫情期間所成立的。在大流行期間，許多實體藝廊和商店都關閉歇業，訂單被取消，我們希望為那些仍付諸實踐，並需要尋找收入來源的創意人士提供一個出路。
X : 完全致力於線上的市場存在著什麼優勢？你們又是如何面對非實體店面所不能提供的面對面服務？
Y : 網路是無限的，通過它，你可以輕鬆的連結到來自世界各地的人們。我們收集的設計師分佈各大洲（南極洲除外），客戶更是來源於 80 多個國家和地區，能如此的唯一可能是因為存在於網路上。當然，線上的體驗永遠無法取代實體店面，兩者各存在其優缺點，因此那是關於充分利用彼此的可能。對我們來說，總是希望設計師與顧客能與真人交談，而不是機器人，所以與 DE-POP 或 VESTIAIRE COLLECTIVE 這類的公司不同，APOC STORE 團隊提供隨時的服務，就像實體消費時的人員服務。
J : 由於我們只在線上，便可以非常靈活地與設計師合作，並提供訂製及預購的商品。我們相信，更大的靈活性和更少限制可以增強他們的創造力，進而強化所設計出的東西。
X : 人造物、手工品對人類生活、文化產生著不同凡響的影響力，對於收集者的 APOC 而言，出自於雙手、與日常緊密連結的創造，為什麼吸引著你們？
Ｙ: 我們為APOC STORE所策劃的商品正是反映我們所處的時代。藝術與時尚都是一種表達方式，我們選擇有趣、好玩、故意不完美的物品，拒絕了過去流行的東西，更加的簡約也直接。現在的社會正在尋求新和不同的東西，尤其在這樣艱難和不確定的時代，我們都在盡可能地尋找快樂。
X : 在 APOC 選物裡有很大的一個類別在於 ART，為什麼有了這個販售類別的發展？
Ｙ: 我們想讓藝術更容易接近並質疑它是什麼。在我們藝術品的類別裡，消費者可以找到低至 45 英鎊的作品！這些在 APOC STORE 上的許多藝術品，同時也具有功能性，模糊著藝術品與實物之間的界限，也因為藝術與物品之間這種不確定的界限，使這個方向的選物對我們的顧客來說既有趣又令人驚訝。
X : 面對手工的生產與量化問題，你們如何協助品牌與創作者，使其在市場上能達到一個順暢的循環？
J : 我們收集的許多設計師都自己製作著產品，並以小批量的生產為榮。APOC STORE希望確保我們的設計師能夠在力所能及的範圍內可持續發展，並且不對他們施加任何限製或要求。他們可以根據自己的喜好決定生產量。
X : 這一期，我們透過各種不同物件的創作者來組合出一間我們期待的、一間充滿手工痕跡與節慶氛圍的房間，如果是你們會想怎麼佈置它？
J : 我會建議將 MORENO SCHWEIKLE 製作的、那些將水瓶變形為花瓶雕塑的作品擺放在地上，臨著該些作品，我會放上 PIERRE CASTIGNOLA 用廢棄塑料椅再重新製作的傢俱，最後於牆壁掛上 VINCENT OLINET 的樹脂麵包架。
Y : 我則很著迷 TOMIHIRO KONO 的假髮作品，它既是藝術品，又可被配戴。然後是 NIKO JUNE 的玻璃水杯，它也可兼作花瓶。接著，我會選擇 TERESA FERANADEZ-PELLO 的 POST-ICON CRACK，擺上蠟燭那就是對現代神殿的詮釋。
APOC STORE, BY YING SUEN ＆ JULES VOLLEBERG
INSTAGRAM / @APOCSTORE
WEB / APOC-STORE.COM
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