PRADA 百年來最叛逆的一雙運動鞋！獨家專訪合作藝術家 CASSIUS HIRST

PRADA 在你腦海裡留過什麼印記？或者這樣說好了，在看到這五個字母後，你想到的第一道輪廓是什麼模樣？

PRADA 誕生在 1913 年的義大利，二十世紀是一個很有趣的一個世紀，在前半葉裡，現代主義被帶入了許多保守的歐洲重地，當然也包括義大利，於是社會進而開始一連串對於傳統枷鎖的反叛，急需一些新鮮的空氣，好比藝術世界裡為人熟知的「未來主義」便是在那個時期誕生出來，你可以想見歐洲傳統繁瑣的美學，正在和一股訴求極簡以及速度的價值觀衝撞著，而我們想這也或多或少影響了當時開始邁開第一步的創辦人 Mario Prada 先生。

於是 PRADA 以精湛的皮件起家，極簡、俐落、如雕塑一般的結構，再到後頭開始推出的時裝系列都承襲著同一個精神，這深厚基因即便現在到了 Mario 的孫女 Miuccia Prada 女士手上，都充滿著對於「新鮮」的追求，當然，也別忘了這一整個 PRADA 家族在知識上的涵養，Miuccia Prada 取得政治的學歷，更攻讀到博士，言之有物、愛好哲思的人格形象一直都與品牌訴求的年輕狀態並行著。或許有些人在過去覺得 PRADA 畢竟作為奢侈與高知文化品牌的龍頭之一，與街頭文化有著一定程度的距離，但從 Raf Simons 在 2020 年加入品牌、與 Miuccia Prada 一起為品牌提供創意養分開始，我們才真正清楚看到 PRADA 血液裡的多面性，品牌或許想塑造一個能夠在「街頭」捕捉知識、熱衷文化、藝術與生活的大眾。

我們來做點什麼吧！

當看過 20 世紀的 Miuccia Prada 遇見 Z 世代的 Cassius Hirst

如果有一顆冒險的心，在某種程度你就像永遠不會被時間追上。 Miuccia Prada 又做了一個改變時裝歷史的選擇，自從招攬了 Raf Simons 入盟後，PRADA 再次潤上了最高級的齒輪油，以高速在運轉著，不管是號招了一票電影螢幕裡的標誌明星走上秀；讓形象廣告裡多了男孩、女孩、與這些人的「偶像」；或者 Miuccia Prada 更加有精力和時間主導 miumiu ，用露腹在 2022 一舉攻佔所有年輕世代的衣櫥，Miuccia Prada「我們來做些什麼！」這個直接而純粹的想法，讓所有的街頭份子都興奮不已。

而在不久前 MilkX 同樣收到了來自品牌的問候，一樣的「我們來做些什麼！」，這裡我們要在台灣為大家獨家揭開 PRADA 與 Z 世代藝術家 Cassius Hirst 的世紀對話，而一切就從一雙球鞋開始。

Cassius Hirst 來自一個藝術之家，如果你對英國的青年文化深深著迷過的話，那麼肯定有機會看過他父親 Damien Hirst 的多媒材作品，Damien 主導了 1990 年代英國藝術的脈絡，而他最著名的作品就是一系列把動物屍體泡在福馬林之中的《Natural History》系列，透過動物與不同的結合形式，讓觀眾來反思同為動物之一的人類社會模式，甚至階級問題。於是，在一個待著反叛父親的家裡，Cassius 選擇拿起了街頭裡的噴漆罐，開始了他在球鞋表面的「重新審視」。

「那時候我對鞋子進行手繪、拍照，將照片製作成複雜的乙烯模板（Vinyl Stencils），最後創作出抽象設計。我會遮掩部分鞋身，然後用模板將整支鞋包裹。這看起來很瘋狂。我把照片發給我爸看，他又發給Miuccia Prada。她說：『這太棒了，我們得做點什麼。』這次專案合作期間，給我印象最深的是Prada願意投入時間，樂於接受想法和挑戰，並致力於探索新鮮事物。」Cassius 在 14 歲開始「畫」了他的第一雙球鞋，當作送給父親的禮物，20 歲則與 Virgil Abloh 一起為 NIKE Air Force 打造限量系列，這之中 A$AP Rocky、Playboi Carti、Offset、Rihanna、AJ Tracey 也都收藏過他的設計，也不乏一些狂熱的追隨者。

其實這是一個意外卻又有跡可循的合作，長久以來 PRADA 都在不同的世代中蛻變出新的樣子，而要成功啟動這樣的蛻變，便是先凝視、觀察現存的世代，再著手重新理解、昇華出新的事物，同樣的，Cassius Hirst 重新通過屬於傳統工藝裡的「手感」來創造，或者說傳達了一雙運動鞋的衝動：為了踏上所有冒險的旅程。所以在這次 CASSＸPRADA 的膠囊合作系列中，Cassius Hirst 將他的筆觸挪動到了品牌 America’s Cup 美洲杯帆船賽運動鞋的 4 塊/款「畫布」上，變化出了 22 種的定制面貌。

這 4 大款設計也倚著 Cassius 自身的興趣 — 電子音樂中模擬合成器的包絡波塑造代號 A、D、S、R （Attack、Decay、Sustain 與 Release）來命名：ATT4CK 款式在球鞋表面有著浮雕般的銳利塑形；D3CAY 則像仿舊的皮革，呈現著如噴漆藝術牆剝落的街頭感；SUST4IN 勾勒著明亮身影；最後還有 REL3ASE 釋放出的霓虹世界，這些運動鞋全在義大利由手工打造、獨一無二，而鞋盒裡頭則印刷上了 Cassius 誕生創意的大腦掃描圖，並附上簽名。從商品、包裝到收藏價值創造，裡頭的每一個細節都從意識到視覺都毫無保留地倒映著 Z 世代的崛起！PRADA 也就正式登入了最新的社群。

CASS X PRADA / ATT4CK 款式

CASS X PRADA / D3CAY 款式

CASS X PRADA / SUST4IN 款式

CASS X PRADA / REL3ASE 款式

我想跟 MILKX 的大家說，如果你持之以恆的去做一件事，那麼肯定會在那個世界讓人驚奇!

Photographed by Prudence Cuming Associates Ltd. © Cassius Hirst

X CONVERSATION

ARTIST, CASSIUS HIRST

X : MILKX

C : CASSIUS HIRST

X : 嗨 Cass，很開心與你聯繫上，一開始何不向台灣的大家介紹一下自己！

C：你們好！我是 Cass，一名 22 歲的倫敦藝術家，大部分的時間我都在畫鞋子，那不然就是以其他形式創作藝術作品。

X : 作為千禧世代的一份子，你是怎麼看待 PRADA 這個品牌？它與你不謀而合之處又是哪裡呢？

C：隨著自己的年齡增長，PRADA 的設計其實越來越吸引我。他們過去幾年在尼龍與防水材質上的運用很引起人注意，很喜歡那種類似建築或是平面圖像的感覺。其實在我出生之前，家裡就一直跟 PRADA 之間有著良好的關係，在過去幾年也合作愉快，很開心他們也同樣對我的點子敞開大門，一起創造這個運動鞋系列。

X : 你是從什麼時候開始畫鞋子？

C：一開始我看到別人這樣做過，於是開始嘗試，便愛上了。我剛開始畫鞋子是為了給自己和朋友準備的，剛好遇到一些人覺得這些成品很酷，所以我就在想或許自己可以再畫一雙，最後就完成了自己很滿意的設計，一切就從那時開始。比起服裝鞋子是相對特別的，對我來說，它們就像汽車、滑板或者是劍，它們是「物體」。

X : 為什麼在這一次 CASS x PRADA 的廣告裡，會想要把面具形象帶入其中？

C：鞋子是我作品的一種形式。在這個與 PRADA 的合作裡，我使用相同的創作方法在面具這個不同、堅固的物體上，它是服裝的一部分，卻也不完全屬於服裝的範疇。我一直很喜歡面具，在作為孩子的時候，你會想隱藏真實，就像深深著迷那些超級英雄一樣，而我特別喜愛金剛戰士（Power Rangers），另外，年輕時著迷過 Slipknot 樂團也同樣會在表演時戴上面具，面具可以賦予著力量。我曾是一個容易受驚嚇的孩子，面具強大、讓人害怕，但你也總能看到其中的人性。另外，如果從街頭服飾的外部來看，裡頭總有著鞋子藏家、玩具藏家、藝術品藏家和製作面具的人，這一切都緊密相連著。

X : 我們可以談談這個膠囊系列的創意過程嗎？

C：這是一個漫長而緩慢的好過程。光是透過顏色就在 America’s Cup 運動鞋上發散著許多可能，「色彩」有著簡單的力量，而所有我所運用的技術，也都來自這款運動鞋的啟發。顏色創造出了一個範疇，讓設計可以過渡在不同的風格之間，噴漆在這個系列中連接了所有元素。在我童年時，一開始接觸噴漆是在滑板上，創作過程是那麼的快速且讓人喜愛，年輕時對於手工繪畫的嘗試就像一場場惡夢，太慢了，很容易感到沮喪，但噴漆就像拿起手電筒照向某物，以光作畫般。所以在這個系列中，我決定使用它，即便是是白色的噴漆，也有著它的質感，然後我就開始噴在紙上，並把它們轉壓在鞋面上。

過程裡我嘗試了用塑型劑（Moulding Paste）創造質感，並使用了和白漆同樣的技術，把其壓在鞋面上，這樣子就可以從三維的角度改變物體形狀，試圖「拉出」鞋子的表面，所以你在系列中的「ATT4CK」款式中，會發現它有一款是完全沒有經過噴塗的。

這是我第一次將作品工業化，並在其中尋找平衡點。我自己是喜愛手工製作的，所以蠻擔心這些運動鞋作品會變得非常工業化、僵硬，但在與 PRADA 的合作改變了這一切，這些我想像的工業化其實要透過手工來繪製它們，就像我做的那樣，我與工匠之間產生了對話。對我而言，最好的部分是 PRADA 願意投入時間，對這些想法和挑戰保持開放態度，並真正承諾。