國際當代藝術家何翔宇在台首展《掛得比較低的果實》

來自中國東北，現居德國柏林。何翔宇，目前在國際當代藝術界最活躍的中國藝術家之一，這回將在台灣舉辦他的首場個展《掛得比較低的果實》，由柏林當代藝術中心（Center for Contemporary Arts）創始人暨總監法比安·舍內希（Fabian Schöneich）策劃。

策展人法比安·舍內希Fabian Schöneich, Photography by Diana Pfammatter

展覽匯聚了何翔宇近年的重要作品，包括具有高度觀念性、以身體感知作為媒介且歷時多年的「口腔計畫」、「檸檬計畫」，以及特別帶來兩件分別以不鏽鋼及蠟製成的具象雕塑作品與 TAO ART 胡不堂收藏中的一件宋代木雕並置，展現藝術家多元化創作實踐的面向，也透過作品與作品、作品與人之間產生的連結，帶來一場關於語言、溝通、知己及友誼的感性討論。

這次展覽焦點是一件色彩濃郁、以 32 幅繪畫組成的《Palate Wonder 32-1》（2022），屬於何翔宇自 2012 年開始發展的「口腔計畫」系列作品的一部分。他居住於美國匹茲堡時期所感受到的溝通困難，引發了一種對自身感覺的關注，因而察覺說話時舌頭會觸及上顎的狀態，是說母語時很難體會的。他將這種親密而短暫、不可見的肉體感受轉譯為繪畫。策展人認爲這件作品中的「抽象形式使得再現和具象之間的界限消失了，即使觀者仍可在不同的區塊中隱約辨識出某種形態。」

在展覽中，也可以看見何翔宇最為廣為人知的「檸檬」系列繪畫作品。大範圍塗上黃色顏料的紙本作品上，透過留白與鉛筆勾勒檸檬的形狀，創造出彷彿移動、閃動的獨特視覺感受，產生了暈眩幻覺，而黃色與檸檬的連結，將視覺轉化成味覺，好像在口中創造出一種酸味的體驗。除了繪畫之外，這次也將展出《Lemon Pickers》（2017）這件雕塑裝置，乾硬甚至彷彿發霉的檸檬散落一地，十分擬真。何翔宇這系列的探索也延伸出《Yellow Book》這本關於檸檬和黃色之多重含義及功能的百科全書，其中深入探討了與黃色相關的歷史、心理、醫學和文化意義，尤其是其在跨地域、跨文化的全球連結和共通性。

另外一個展間裡，宛如暮色的光線呈現出神秘寧靜的氛圍，三件媒材迥異，時間橫跨千年的具象雕像，包含何翔宇的《Study of Elephant》（2021）、《Mia》（2021）以及一件 TAO ART 胡不堂藏品中的「宋木雕阿難尊者立像」，讓不同歷史脈絡中的再現形式產生對比與對話；昏暗的燈光進一步地強調了表面肌理的差異，其中《Mia》以蠟鑄造，阿難尊者像以脆弱的木頭手工雕刻而成，而大象雕塑則是以象徵著永恆的不鏽鋼製作。