當社交晚宴逐漸轉為私人聚會，端整衣冠也跟著鬆動了界線。而DIOR夏季男裝猶如一場尚未真正結束的聚會。JONATHAN ANDERSON將晚宴散場後逐漸變化的狀態作為造型：透明條紋西裝覆在俐落白襯衫之外，軍綠套裝放寬輪廓，粉紅上衣則與銀色閃亮短褲相遇；嚴整衣冠卸下拘謹，留下隨興而鮮明的姿態。
畫面中的衝突感來自材質與年代的交錯。千鳥格長大衣疊穿多層格紋襯衫，再配上大面積刷破丹寧；黑色外套綴滿金銀刺繡，內搭加長白襯衫與短褲，腳下卻換成輕巧運動鞋。另一套深灰長外套敞開胸前，彩色鋸齒肩帶沿身側劃過，使古典剪裁多了一筆近乎即興的色彩。
配件同樣搶眼。復古鋸齒編織毯被轉化為寬大包袋，紅色格紋外套旁則懸著藍色立體紋理手提包；胸前銀色花飾、窄版墨鏡與閃爍黑靴，持續放大細部張力。熟悉的西裝、格紋、牛仔與刺繡，在不尋常的組合下顯露新鮮面貌，也呼應系列對視角轉換與再創造的探索。
text > albee chen photography > courtesy of dior ©mireia deulofeu©david william baum ©anaïck lejart
海崖向湛藍延伸，野花沿著起伏坡地恣意盛放，風從遠方掠過，吹散長髮，也托起裙襬。CHLOÉ 2026冬季形象廣告將服裝帶離封閉空間，置入遼闊原野之中；人物彷彿從某段古老傳說走入鏡頭，並肩穿越草坡，有時迎向海風，有時倚坐花叢，姿態親密卻不刻意，呈現創意總監CHEMENA KAMALI所欲傳達的本能、自由與相伴力量。
色彩在天地之間格外鮮明！猩紅、天藍、翠綠與粉色長裙鋪展層疊荷葉邊，寬大袖型隨氣流浮動；黑白薄紗映著晴空，宛如晝夜同時降臨。另一組畫面則轉向更具遊牧氣息的搭配：格紋披風覆過肩頭，立體剪裁外套與長版皮革靴相遇，刺繡襯衫、絲巾及金屬鎖扣包款穿梭其間。柔軟與硬朗並存，華麗裝飾亦保留未經馴服的粗獷感，使衣著看來像歷經時間保存下來的私人珍藏。
本季命名「THE DEVOTION COLLECTION」，意在思考服裝如何承載情感、記錄記憶，並從傳統服飾、民俗技法與群體共享的故事汲取靈感。刺繡、針織紋路和印花所留下的不規則痕跡，刻意保留人手投注的時間；護身符般的細部、富有觸感的表面以及具象徵意味的圖騰，則將關懷與奉獻藏入衣料深處。光線移動、草木傾斜、裙身翻飛，每一項變化都參與造型的生成，或相互依偎、或獨自躺入金黃花海，卻始終與周遭景物保持呼應，CHLOÉ藉此描繪一種帶有當代精神的浪漫主義：脆弱可以化為力量，盛裝無須遠離真實，而女性之間的陪伴，正如地表下交錯生長的根系，在看不見的地方，持續將彼此維繫。
text > albee chen photography > courtesy of chloe
杜樂麗花園的八角水池成為DIOR 2026–2027秋冬系列裡化作通往幻境的入口！創意總監JONATHAN ANDERSON從池中睡蓮汲取靈感，將其象徵的自然之美與韌性，鋪陳為橫跨皮件、鞋履、珠寶及飾品的迷人篇章。
白色BOOK TOTE置於濃密蕨類間，細緻刺繡宛如野花蔓生；綠色手袋靜臥荷葉，水珠、花瓣與金屬鏈帶相互映襯，讓精湛技藝與濕潤林地形成充滿張力的對照。
綠色PETIT DÎNER晚宴手拿包則以MICRO-CANNAGE結構承托精巧扣飾，彷彿把一座微型池景收進掌心。
DIOR BLOOM涼鞋與DIOR NYMPHÉAS高跟鞋綻放立體花朵，柔和鞋面配合珠飾細節，流露輕盈田園氣息；纖細太陽眼鏡落於濕潤葉面，也為畫面添上一抹超現實情調，自然與工藝、真實和幻象在此交會，每件作品都似從巴黎水面採集而來的珍奇花卉標本，將幽深花園創作為可隨身攜帶的浪漫奇遇。
text > albee chen photography > courtesy of dior © romain roucoules
蕨葉沿著伸展台層層湧起，鏡面地坪映出銀灰、銅金與酸綠色身影，DIOR 2026–2027秋冬高級訂製服彷彿讓雕塑穿行於綠意深處。JONATHAN ANDERSON以美國藝術家LYNDA BENGLIS為靈感，將她從平面媒材出發、經打結、褶襉及塑形生成三維構造的方法，轉化為貼近身體的高訂探索。
金屬感布幅在胸前扭結，放射線條化作裙身與誇張帽飾；銀色外套暈染藍綠、桃紅色澤，腰際巨大結飾如顏料凝固的瞬間。柔軟網紗模擬「鐵絲網」錯覺，虹彩薄紗隨步伐泛起珍珠般微光；黑白刺繡則勾勒羽毛與植物形貌，形成輕盈和力度並存的對照。
BENGLIS旅居印度古吉拉特與新墨西哥聖塔菲的經驗，也滲入鮮豔花卉、珠飾及孔雀意象。酸綠長袍盛放白色浮雕花簇，緞面高跟鞋點綴蓬鬆裝飾；DIOR CIGALE、DIOR BOW、LADY DIOR與PETIT DÎNER晚宴包延續百褶效果、珍珠母鑲嵌及古印度印花棉布。整組創作把工坊化為實驗室，讓柔韌織物取得塑像般的張力，也使高訂服裝在流動光影中展現旺盛生命感。
text > albee chen photography > courtesy of dior © dior © christian colomer © fiona torre © adrien dirand
冬陽於是穿過杜樂麗花園整齊排列的樹木，在石徑上留下細長陰影。你我置身雕像、座椅與修剪俐落的綠籬之間；衣裝隨步伐進入城市景觀，讓每次相遇別有一絲難以捕捉的畫面情愫。
寬闊筆直的GRANDE ALLÉE延伸視線，使來往行人既能欣賞四周，也自然成為他人目光的一部分。這段歷史被帶入本季敘事，讓穿衣、行走與現身產生微妙連結。畫面中的輪廓收斂而有力量。黑色短外套緊貼腰部，弧形下襬向外展開；灰色雙排扣西裝以深色翻領勾勒上身，精準比例透出沉穩氣息。另一套黑色上衣在衣襬銜接層層白色褶飾，搭配淺色長褲，剛硬線條與柔軟質地形成鮮明對照。黑白針織、細點裝飾及低領剪裁交錯出豐富層次，簡潔色調因此不顯單薄。
花卉圖案長外套則帶來截然不同的氛圍。細密色彩鋪滿衣身，如同將盛放植栽攜入冷冽季節；棕色束口提包為造型添入溫潤質感。深色大衣上羽毛裝飾從袖口與前襟延伸，輕盈線條隨身形垂落，令厚實面料多了一份流動感。白色菱格紋手袋、黑色肩背款與金屬細節穿插其間，以克制姿態完成整體搭配。
人造睡蓮漂浮於八角水池，花朵在寒意中現身，現實與造景短暫重疊。模特兒穿行其間，偶爾並肩，更多時候各自前進，呼應波特萊爾《致路過的女子》所描繪的瞬間—陌生人彼此靠近，卻只留下短促印象。DIOR又一次藉由剪裁、材質與巴黎景致，讓秋冬服裝成為城市流動的一部分，也把一次擦肩，化作值得反覆回望的悸動。
text > albee chen photography > courtesy of dior © laora queyras © cloud 9 credit © olimpia taliani de marchio
MIU MIU皮革包掛滿花朵與果實般的吊飾，帶著俏皮野趣；PRADA包款透過黑色皮革、千鳥格與深綠麂皮收住氣場。尖頭鞋的彩色鞋帶彼此錯身灰白 球鞋則停在玻璃前等待陽光。主人尚未入鏡，包與鞋已替她寫好今天的性格:一點規矩、一點任性，還有隨時出門的衝動。
ＭIU MIU ARCADIE鉚釘裝飾手提包、皮革吊飾。
ＭIU MIU ARCADIE鉚釘裝飾手提包、皮革吊飾。
PRADA GALLERIA燒花工藝皮革手提包。
MIU MIU RENDEZ-VOUS 皮革肩背包。
PRADA CARRY麂皮手提包。
（左） PRADA DECOLLETE仿舊皮革高跟鞋、（右）PRADA DECOLLETE仿舊皮革高跟。
MIU MIU BUBBLE運動鞋。
realization > albee chen photography > xüan layout design > shanny liu fashion > prada, miu miu assistant > sreme
如果兇手能化作氣體、穿越任何牆面，警方該如何追捕？NETFLIX全新日劇《氣體人第一號》改編自東寶1960年經典特攝電影《氣體人第一號》，由日韓頂尖創作團隊重新打造，以懸疑犯罪、科幻驚悚與人性悲劇交織出全新故事。小栗旬、蒼井優、廣瀨鈴、林遣都、竹野內豐同台飆戲，而首次以演員身分出道的模特兒UTA，更憑藉神秘反派「氣體人」一角成為全劇最大黑馬。
一場電視直播中的離奇人體爆炸案，揭開了自稱「氣體人」的神祕男子（UTA 飾）的無差別殺戮預告，讓整個東京陷入無聲蔓延的極度恐慌。
故事從一場震驚全國的直播命案展開，一名大學教授竟在電視節目中突然膨脹爆炸身亡，而犯人竟是能自由將身體化為氣體、穿梭於任何空間的神祕男子「氣體人」。他公開預告將逐一殺害與神祕機構「白色中心」有關的人物，一連串幾乎無法阻止的連環命案，也讓整個社會陷入恐慌。
小栗旬飾演警視廳搜查一課刑警岡本賢治，奉命追查「氣體人」案件，也因此與前女友、電視台記者甲野京子（蒼井優 飾）再次相遇。京子曾親眼目睹氣體人殺害採訪對象，決心追查真相，而她童年與「白色中心」之間的祕密，也逐漸浮上檯面。另一方面，由廣瀨鈴與林遣都飾演的直播主兄妹，意外發現關於氣體人的重大線索，希望藉此讓無人問津的都市傳說頻道一夕爆紅；竹野內豐則飾演背負黑道過去、如今成為上市企業社長的森靖利，同樣與整起事件有著難以切割的關聯。
小栗旬飾演頹廢卻正義感爆棚的停職刑警。
小栗旬與蒼井優睽違23年再度同框演出。
「日劇男神」竹野內豐有份參演，他在劇中飾演黑道出身的上市企業社長「森靖利」。
整部影集透過現代直播文化與流量亂象，對社會弱勢被體制壓榨、拋棄的現象進行了強烈批判。氣體人的力量雖然無敵，但他象徵的是弱勢者遭受體制剝削的悲劇化身。最終，京子完成了對當權者的清算，並走向了屬於自己的終點，揭露了社會最深層的黑暗與無奈。
全劇最受矚目的，莫過於由28歲模特兒UTAUTA內田雅樂飾演的「氣體人／堤田蓮」。這是UTA首次挑戰戲劇演出，卻成功塑造出既詭譎又充滿壓迫感的角色，播出後更掀起觀眾熱議。
事實上，UTA從確定演出到作品公開，整整保密了三年。他在日媒的採訪中坦言，當時得知自己獲選時只有一個念頭：「真的太開心了。」但興奮之餘，也伴隨著第一次演戲的不安與壓力，甚至懷疑自己是否真的能勝任。為了演好這個角色，他徹底改變生活方式，長達半年維持規律作息，每天早睡早起、訓練身體、親自下廚、滴酒不沾，把所有空閒時間都投入角色準備。他形容，《氣體人》讓自己的人生「全部改變了」，也重新找回過去打籃球時全力以赴的狀態。
演出關鍵反派「氣體人」的新人UTA內田雅樂，正是傳奇影后樹木希林的外孫。他以190公分的高䠷身形與壓抑的肉體美，將怪物的哀傷與恐怖演繹得淋漓盡致。
UTA也透露，「氣體人」與其本名堤田蓮，其實像是兩個截然不同的人物。他希望現在的氣體人充滿未知、令人恐懼，讓人摸不透真正目的；而過去的堤田蓮則是一位善良、單純，甚至帶著孩子氣的青年。UTA與導演片山慎三反覆討論角色設定，希望觀眾隨著劇情推進，不只是害怕這名反派，更能理解他的遭遇，甚至開始想替他加油。這樣鮮明的反差，也讓《氣體人》不只是追查真相的犯罪故事，更成為一段充滿悲劇色彩的人性描寫。
首次拍戲的UTA坦言，整個劇組都是他的老師，其中對他影響最深的就是小栗旬。開拍前，UTA特地向小栗旬請教如何詮釋角色情緒，小栗旬則建議：「不要刻意逼自己進入情緒，而是在拍攝當下，真實感受與對手演員互動時自然產生的情感。」這句話讓UTA徹底改變原本準備角色的方式，也讓他學會相信現場的真實反應，而非刻意設計表演。
身為日本知名音樂人夫妻之子，UTA坦言，自己從小就知道演藝圈是什麼樣子，但從未真正想過成為演員。直到遇見《氣體人》，才讓他決定踏入全新的領域。他表示，自己不希望永遠活在家人的光環下，也從未想著超越父母，而是希望一步一步建立屬於自己的代表作。未來除了持續深耕日本影壇，也期待挑戰更多不同類型作品，累積更多演出經驗。
UTA也期待挑戰更多不同類型作品，累積更多演出經驗。
對於是否會推出第二季，UTA笑說：「我當然希望有第二季。」雖然他心中已經想像過角色後續的發展，但仍希望把最終答案留給觀眾自己解讀，也讓《氣體人》充滿更多耐人尋味的餘韻。
editor >sophia liang photo > netflix
新季度男裝將戶外機能與皮革工藝放入同一件作品又或是以柔亮質感拉出俐落線條的外套、灰褐色絲棉府綢無領工坊襯衫與直筒長褲⋯讓身體在寬鬆比例中保有清晰姿態，服飾也在穿著者行走之間顯現份量。剪裁同為本季值得細看的重點。
亞麻棉混紡竹節帆布西裝以高腰長褲拉長輪廓，內搭海島棉SERAFINO T恤並透過DELLA CAVALLERIA圖騰鏤空縫線將馬術傳統轉化為近乎隱密的裝飾。窄版絲質領帶接續出現，印上COACHING、GRAIN D’H CAFÉ或圓點圖 案，令正式穿著多了靈巧的表情，讓紳士氣息不再嚴肅。
配件延續品牌深耕馬具世界的精神。HAUT À COURROIES包款以FJORD牛皮、TENT帆布與EVERCOLOR小牛皮呈現不同樣貌，TOGO小牛皮旅行包與SEAU R.M.S包款呼應移動生活中的實用需求;多環寬版腰帶混合ODYSSÉE、 EPSOM、BARÉNIA與SWIFT小牛皮也如同日子裡的自信標記。
一言概述，HERMES 2027春夏男裝讓男裝保持清朗、不失趣味。擁有超凡工藝卻不顯距離。那些看似輕鬆的涼鞋、柔軟襯衫、寬版長褲與皮革外套，背後皆有嚴謹技術支撐， 時時刻刻皆在提醒我們：真正奢華永遠無需急於證明自己，而是在細節裡自然成立。
text > albee chen photography > courtesy of hermès
旅行始終是LOUIS VUITTON的核心命題，因而2027春夏男裝系列所描繪既是跨越地理疆界的移動，更是態度與精神 歸屬的航行。男裝創意總監PHARRELL WILLIAMS將目光投向海岸與海洋，藉由衝浪文化所蘊含的自由、韌性與群體 意識，探究當代人們著裝方式，讓象徵精緻品味的「DANDY」得以在浪潮之間更鬆弛、更具生命力的表達。
大秀以巨浪、水流與月亮構築沉浸式場景，水不只是舞台元素也串聯生命、自然與世界各地文化。PHARRELL WILLIAMS將衝浪者與LOUIS VUITTON百年旅行傳承相互交織，旅行、機能與工藝因此形成共同語言，使西裝不再 局限於正式場合，而能自在遊走於城市街景與海岸風光之間。
高級訂製工藝與機能材質之間毫不違和的融合，技術潛 水服面料與俐落剪裁彼此呼應，經風化、修補與歲月洗鍊質感的布料被轉化為充滿細節層次的高級時裝；TROMPE- L’ŒIL 錯視畫工藝，也再次吸引目光，透過極致細膩的織造與印花，將熟悉的紋理、結構與材質化為視覺幻象，唯有近距離接觸，才能真正體會工藝所隱藏的層次。酸性色調、DAMIER 棋盤格紋與源自衝浪文化的圖像也向他成長歷程中的滑板文化致意，使系列在優雅之外，更保有街頭文化特有的率性與能量。
除了設計本身，本季亦延續LOUIS VUITTON對永續發展的投入，攜手CORAL GARDENERS珊瑚保育組織，支持法 屬玻里尼西亞珊瑚礁修復計畫，協助移植千株珊瑚、重建海洋棲地;秀場所使用的水資源、沙材與木料也皆經過循環利用與永續規劃，讓環境責任成為整場創作不可分割的一部分。
LOUIS VUITTON 2027春夏男裝系列未將衝浪文化停留於表面的海洋意象，而是將自由探索、手工工藝、旅行精神與環境意識凝聚為一致的創作觀點。當浪潮持續推動世界向前，PHARRELL WILLIAMS所形塑的是從容迎向未知、始終保有優雅的全新輪廓，當然，一切看似面向男性，卻絕對不止於男性，任何敢於活得獨一無二、忠於自我的不老靈魂都會為奇動心。
text > albee chen
photography > courtesy of louis vuitton
為盛夏編織時髦從容，大概就是PRADA DAYS OF SUMMER夏日編織系列的完美體現。回到最純粹的狀態，簡化繁複堆疊，讓適合這季節的材質與光線、肌膚細膩互動，使得包款與鞋履一起迎向陽光、海岸與城市漫步的優雅陪伴。
編織手提袋柔軟卻保有立體結構，經典MILANO LOGO刺繡讓工藝自然聚焦。無論是自然原色或沉穩黑色版本，都 透過細密編織紋理裝載女性的日常之美；鞋履同樣圍繞輕盈而展開:編織芭蕾舞鞋以柔軟鞋身搭配標誌性金屬三角 LOGO 將法式優雅與夏季氛圍巧妙融合、厚底編織涼鞋則運用鏤空織紋結合天然軟木厚底，增添高度的同時保有輕巧印象。
PRADA又一次將工藝轉化為融入生活的存在。當天然材質、精湛手工與簡潔線條相互交會為關於盛夏的記憶-陽光灑落肩頭、微風吹拂裙襬、步履從容地穿梭於旅程與日常之間。
PRADA 拉菲草皮革肩背包 NT$55,000
PRADA 鉤針編織水桶包 NT$67,000.
PRADA 麂皮鉤針編織托特包 NT$100,000
PRADA 鉤針編織芭蕾舞鞋 NT$40,500
PRADA 鉤織厚底涼鞋 NT$47,000
text > albee chen photography > courtesy of prada
